Kamini : Bharata Natyam, la Danse Classique du Sud de l'Inde

Interview

IR : Kamini, pourriez-vous tout d'abord nous dire comment s'est déroulée votre carrière depuis notre précédente interview, il y a trois ans ? Vous souhaitiez notamment donner davantage de spectacles, à la Réunion et au-delà : ce souhait s'est-il réalisé ?

KR : L’évolution est positive.
   J'ai participé de façon régulière aux manifestations culturelles de la Réunion : Nouvel An tamoul 2007 (Conseil Général) ; Dipavali 2008 à Saint-Pierre, à Saint-André (Maison Valliamé) et à Saint-Denis ; Nouvel An tamoul à Saint-André 2009- Dipavali 2009 Saint-Pierre.
   J'ai été sollicitée en tant qu'examinatrice puis en tant que présidente de jury (Ecole de danse et musique indienne Saint-Pierre 2009). J'ai offert d'autres possibilités : Démonstration et présentation à la MFR du Tampon en octobre 2009 et expositions sur le Bharata Natyam (Médiathèques de Saint-Pierre et Saint-André en 2009).
   Durant ces trois dernières années, j'ai donné des représentations dans d'autres pays européens. J'ai également participé aux colloques et séminaires internationaux parrainés par le Conseil International de la Danse et l'Unesco (Athènes, Istanboul, Malaga). Cette année 2010 est une année fructueuse : Publication de mon ouvrage Bharata Natyam, Festival international du patrimoine au Maroc, Séminaire en Turquie, Journée mondiale de la danse à Brest. Je suis hors du département depuis le mois de mars.

IR : Durant ces trois ans, avez-vous vu évoluer la scène de la danse indienne à la Réunion ? Y a-t-il eu de grands moments qui vous ont marquée ?

KR : Plusieurs associations se produisent lors des principales manifestations culturelles dans toutes les communes de l'île (pour le Dipavali et le Nouvel an tamoul). Pour émettre un jugement sur l'évolution de la danse indienne à la Réunion, il faudrait assister à toutes les manifestations, or celles-ci ont lieu quasiment au même moment et à des endroits différents. De plus, je suis moi-même sollicitée en tant que danseuse et donc peu disponible durant ces événements.
   L'événement qui m'a marquée a été le congrès mondial de la danse à Athènes en 2007. Parrainé par le Conseil International de la Danse et l'Unesco, ce congrès qui a eu lieu à Athènes, a rassemblé des danseurs, chercheurs, conférenciers et chorégraphes internationaux et leur a permis de présenter leurs chorégraphies et leurs travaux de recherche.

IR : Que vous ont apporté vos expériences hors de l'île ?

KR : Dans le domaine de la danse traditionnelle indienne, les possibilités ne sont pas très nombreuses dans l'île. Mes représentations et communications au sein d'événements d'envergure internationale m'ont permis de m'épanouir, d'élargir et d'enrichir mes aptitudes artistiques.
   J'ai rencontré des artistes et des conférenciers internationaux. Suite à ma communication et à ma représentation au congrès mondial de la danse à Athènes, je suis devenue membre du conseil International de la Danse.
   Le conseil international de la danse (CID) est une organisation non gouvernementale fondée en 1973 dans le Palais de l'UNESCO à Paris, où se trouve son siège.

IR : Diriez-vous que votre approche et votre pratique de la danse indienne ont changé, d'une manière ou d'une autre ?

KR : Le Bharata Natyam est un style de danse qui a su s'adapter à 2000 ans d'histoire, c'est-à-dire à 2000 ans de bouleversements sociaux et historiques en Inde. Bien que la technique de base reste commune, chaque danseur ou danseuse développe une approche qui lui est personnelle.
   J'ai déjà présenté des chorégraphies innovantes alliant la danse et la poésie de Baudelaire, la danse et le théâtre et récemment la danse et la musique orientale au Maroc. Mais ma technique de base reste celle du Bharata Natyam.

Le livre de Kamini Rangaradjou
(http://www.editions-harmattan.fr)

IR : C'est surtout la publication de votre ouvrage consacré à la danse de style Bharata Natyam qui nous donne l'occasion d'échanger de nouveau : qu'est-ce qui vous a poussée à écrire et publier ce livre ?

KR : J'ai toujours aimé écrire. Mais c'est lors de mes études en Inde que je me suis rendue compte qu'il n'y avait pas beaucoup d'ouvrages français sur le Bharata Natyam. Il y en a énormément dans la littérature des pays anglophones. En effet, l'Inde a été une colonie britannique dans le passé et de nombreux anthropologues et historiens anglophones se sont intéressés aux arts indiens. C'est ce qui m'a poussée à envisager un projet d'écriture en langue française.

IR : Quel est le public que vous envisagez de toucher à travers cette publication ?

KR : C'est un livre de poche accessible à tout type de lecteur : passionnés de l'Inde, néophytes ou initiés.

IR : Comment s'est déroulée la phase de conception et d'écriture du livre ?

KR : Un livre, même concis, est un projet de longue durée... J'ai commencé à mettre de côté mes notes de cours, faire des recherches et lectures personnelles quand j'étais étudiante dans le but d'enseigner ou de poursuivre mes études supérieures après ma formation en Inde (1996-2000). Puis entre 2000 et 2010, j'ai donné des communications en anglais et en français. C'est cette phase de recherche qui m'a poussée à approfondir et à consolider mes travaux. Lors du congrès mondial d’Athènes en 2007, à la suite à ma communication en anglais sur le Bharata Natyam qui a été très appréciée, le président du CID et certains conférenciers m'ont conseillée de concrétiser mon projet d'écriture.

IR : Pouvez-vous dire à vos potentiels lecteurs ce que précisément ils vont trouver dans ce livre ?

KR : Bharata Natyam, La danse classique du Sud de l'Inde est un ouvrage qui permet en quelques pages de présenter les principaux aspects théoriques, pratiques, historiques et symboliques du Bharata Natyam de manière concise.

IR : Avez-vous d'autres ouvrages en projet ? Et plus généralement, quels sont vos nouveaux objectifs ?

KR : D'autres ouvrages non.…en tout cas pas dans l'immédiat ! J'ai encore un projet de spectacle aux Etats-Unis en 2010.
   Je vais faire une pause après des années où j'ai concilié danse et enseignement. Car je suis à la fois enseignante et danseuse.