Interview
IR : Don Krishna, pouvez-vous d'abord
vous présenter aux visiteurs du site Indes réunionnaises ?
DK : Bonjour, je suis donc originaire de l’île de la
Réunion, à Paris depuis une dizaine d’années, bassiste, deejay et producteur en
herbe (Asian underground et Drum&Bass).
IR : Pourquoi ce nom d'artiste ?
DK : Je me prénomme Krishna et c’est un surnom que
m’ont donné les potes ; le premier je crois était DJ Soundar. Voilà toute
l’histoire …
IR : Vous avez participé au projet
Drav'indianz, pouvez-vous nous en parler ?
DK : Evidement, on s’est rencontré DJ Soundar, DJ
Ganesh et moi au mois de décembre 2000 et quelques jours après on décidait de monter le
projet Drav'indianz.
Le concept était de mélanger la musique électronique à la musique
indienne en utilisant donc des platines et personnellement j’avais endossé le rôle
de bassiste.
Il nous est apparu ensuite primordial d’y ajouter des voix, j’ai
donc commencé à toaster, puis est venu se greffer une chanteuse, Shakila, qui n’a
pas continué le projet avec nous et ensuite DJ Soundar est venu me rejoindre au chant.
L’année suivante nous faisions la connaissance d’autres
personnalités, en l’occurence Rany (danseuse) et Kick (percus et chant).
Quelques dates marquantes pour le collectif :
- Festival de l’Inde du sud au halle de la Vilette avec
Karshkale.
- 1ère Partie de Badmarsh & Shri (Fête de la Musique 2001).
- Interview avec Asian Dub Foundation pour radio Campus.
- Préseclection du printemps de Bourges (2002).
IR : Actuellement, en quoi consistent vos
activités musicales ?
DK : Je m’intéresse donc depuis peu, sous
l’impulsion de DJ Soundar, au Deejaying en cherchant à développer mon propre son
indépendamment de ce que je peux mixer : Breakbeat, jungle, techno ou Drum&bass. Le
but étant de personnaliser cela en le saupoudrant de curry indien.
IR : Quelles influences et sources
d'inspiration vous reconnaissez-vous ? Que représente la musique indienne pour vous ?
IR : Tout d’abord mes sources d’inspiration sont
diverses car j’ai grandi à la Réunion et on y écoutait de tout : classique,
jazz, reggae, séga, maloya etc …
Ce qui assez paradoxal dans mon trajet c’est que je n’ai vraiment
découvert la musique indienne que récemment grâce au projet Drav'indianz car je
fréquentais de « vrais Indiens » ; je m’explique : en effet le
fait d’habiter l’île de la Réunion (département français) a ses avantages
comme ses inconvénients : après cinq générations on ne parle plus le tamoul dans la
famille et on a perdu une partie de notre patrimoine culturel.
Donc la musique indienne est un moyen de retrouver mes racines, elle
représente mon passé, ma culture, mon background. Pour moi, c’est une richesse
formidable que je remets au goût du jour en la faisant revivre sous une autre forme.
Le fond (musique indienne) reste le même immuable et
intemporel, seule la forme change (musique électronique).
IR : Quel type de public touchez-vous ?
DK : Je ne pense pas qu’il existe un public
type pour ce style de musique : on a la chance d’être en France qui est un pays
féru de musiques du monde. Nous faisons peut-être partie d’une branche un peu plus
moderne de la world music : je dirai que notre public est éclectique : blacks,
blancs beurs, entre 25 et 50 ans.
IR : Vos origines sont réunionnaises
et, plus lointainement, indiennes : culturellement et quotidiennement, vous sentez-vous
comme un Réunionnais à Paris, un Indien à Paris, un Parisien parmi d'autres ? Est-ce un
vécu facile ?
DK : Avant tout je me sens un être humain appartenant à
notre mère à tous : LA TERRE. Bien entendu j’ai des particularités, je suis
de l’île de la Réunion et originaire de l’Inde du sud par mon père et de
l’Inde du nord par ma mère et cela compte énormément : mais je reste avant
toute chose un être humain.
D’ailleurs, personnellement je n’ai pas eu trop de problèmes pour
m’intégrer à la société, que ce soit à Montpellier pendant mes études ou encore
à Paris.
Bien entendu comme partout il y a des gens bizarres qui ne supportent pas la
couleur de votre peau ou qui pensent que tous les Indiens sont des vendeurs ambulants,
mais que voulez-vous, je n’y fais plus trop attention : après tout on ne peut
pas se mettre à la place des gens et penser pour eux donc !!!
IR : Quels sont vos contacts avec la
Réunion, avec votre milieu d'origine, avec le milieu musical réunionnais ? Exercent-ils
une influence sur votre activité musicale ?
DK : Presque toute ma famille vit à la Réunion, ma mère
est de l’île Maurice, c’est une artiste peintre. Voilà le seul lien artistique
que j’ai avec la Réunion.
En fait j’ai découvert et pratiqué la musique en France
métropolitaine mais je suis néanmoins super fan de Ti-Fock, Danyèl Waro, Oussanoussava,
Ziskakan pour ne nommer que les plus importants …
IR : Si, devenu star dans votre domaine,
vous deviez sortir le CD idéal, de qui voudriez-vous être entouré ? Quel serait le
concept et le contenu de l'opus ?
DK : Sans hésiter Badmarsh & Shri, Uk Apachi, Asian Dub
Foundation, Juttla et Fundamental et Danyèl Waro.
Le concept de l’album : électronique + musique indienne avec une
préférence pour l’Inde du sud : voilà …
IR : De façon plus terre à terre, quels
sont vos projets d'avenir, vos ambitions ? Pensez-vous vous produire en terre
réunionnaise ?
DK : Mes projets sont divers et variés : le deejaying
car j’aime bien faire danser les gens pour leur faire oublier tous les
problèmes de la vie de tous les jours, d’autre part la production, que ce soit en
Asian underground, en drum&bass ou des remix en pagaille.
A part cela, mon rêve serait d’organiser un festival de musique sur un
week-end sur le plateau du cirque de Mafate à la Réunion ; le concept :
mélange de musique du monde et de musique électronique (séga, maloya, tekno and co) et
tout cela sans drogue.
Prochainement mon site (encore en chantier)
Mon contact : [email protected]
|
